骑手的悲伤之歌





我感到我自身處境的不足,而那感到不足的部份同時也是激起我每天都想為之燃燒的動力。 


五月出版了一本還不算非常好的攝影集。用我現在的眼光來看,能改進和調整的部份還非常之多。因為這本書裡放的多是我2011年春天在北京拍的照片。台北、北京來來回回跑了好幾趟,每次都還能在重新抵達或離開中間產生的些微興奮與新鮮感來加強再次街拍的動力,即使都在那些不知道拍了多少捲的街巷裡繞。 

我就這樣來來回回,拍了好幾百捲底片。大部份2012年拍的至今仍躺在放有防潮包的兩個大抽屜裡,等待著我一次性的大量沖洗。 


##CONTINUE##而我現在感到不足的是,我想要加強黑白底片的拍攝數量。今年我拍了非常多的 Kodak DOUBLE-X 的黑白電影底片,大多是用 RICOH GR1sGR1v 系列所拍攝。這款底片的優勢在於 : 感光度是特別的250度,無論是在大太陽底下,或是室內,都可以在正常的曝光條件下進行拍攝。加上這款底片的寬容度又大,方便使用增減感也不會使沖洗出來的明暗與反差過大。我今年就拍了起碼超過兩百捲的 DOUBLE-X,在城市裡,我比較多是用 28mm + 黑白底片來拍攝。 


而感到不足的是,這本攝影集很多都是當時對北京的新鮮感正濃、藉著興奮熱情拍攝的正片負沖。當時的想法是用一般負片拍攝北京的話(尤其是拍攝二環內的胡同區),會顯得過於陳舊。因為北京已經是歷史悠久的老城市了,我覺得就要用鮮活的正片負沖讓老城市裡的斑駁腐朽整個再鮮活出來。

所以我在2011年春天拍攝的北京,使用了很多捲最後一批在20115月停產的 AGFA CT 100 歐洲版(現在市面上只有日本製的CT100,正片負沖或出現怪異的黃綠色調)正片來作正片負沖。歐洲版的 CT100,即使是作正片負沖處理底片,色調基本上不會差異過大(些許加強藍色調),而是加強原有的顏色飽和與對比度。那正好就是我當初想要表現的,一個讓顏色鮮活起來的老北京。那時候拍攝的也多是活潑熱情的老北京,不知道跟我使用正片來拍攝有沒有關係。 


而到了2011年秋天,我又去了北京待了一個半月,那時的心情是比春天時低落許多。加上又幾乎都是一個人獨來獨往,所以拍了很多的胡同夜拍。沖洗出來我自己看了都覺得有點憂鬱,再加上夜晚北京胡同里獨有的洋紅色詭異色調,自己都不怎麼喜歡。 

可拍出的照片會顯現出拍攝者當時的狀態,這是無法偽裝的。而我現在才發覺,那才是我個人風格的慢慢沈澱所展現的部份。可能有點孤獨、疏離、冷眼旁觀的模樣。對比之前的鮮活,那才是真正的自我表現。先不論觀看者喜愛與否,那就是當時最真實的自我展現。

我若想要表現自我最真實的一面,唯有以現在我自己能力範圍可控制的小展覽開始。加強表現 28mm 廣角鏡頭+黑白底片的城市街拍,慢慢取代過去對北京流於表面與挾帶著新鮮感的拍攝。 


回台北之後,我翻閱了幾本小量發行的攝影集,以及一些在咖啡館的小型展覽,很多我都非常喜歡。除了刺激自己要弄更好的作品出來之外,也有更多可供我參考的範本。前提是得開放連結,少點成見,少點因為自己還不夠出色所產生的攻擊性。 

在北京待了不算短的時間,我學到的就是開放連結與包容性,這也是我一直以來比較缺少的部份。


Flickr相簿 : 2011, Spring - Beijing

Flickr相簿 : 2011, Autumm - Beijing

Flickr Tag : Kodak DOUBLE-X





沒有留言: